第九届进博会上的文物艺术品专区。这个专区会在2026年11月5日开馆。地点在上海。沃库画廊是第一次来到中国。他们带着赵无极、朱德群这些大师的作品入场。赵无极和朱德群都是很有名的大师。本届展品中的全球首展数量超过480件。艺术门类的数据再次创下新高。
01.专区面积与参展配置
本届文物艺术品的专区是设置在进博会消费品展区里面的, 展览的面积接近两千两百平方米, 一共有九家机构参与了这次展览, 在这九家机构里面还有两家是第一次出场的新展商, 有七家是以前就来过的优质机构, 这些展商的来源地包括意大利、英国、瑞士等多个国家。
自从2021年, 第四届开始的时候,专区就是依靠着上海自贸区里面所推出的制度方面的红利, 然后就把叫做“5件免税”的这个创新政策给落地了, 在现在是第九届的这个情况下面, 它是继续把这个机制给延续下去了, 它的这个目的, 就是为了去帮助那些来自中国的以及外国的的那些大师们制作出来的精品能够高效地来到中国, 同时去实现一个从展品变成商品的一个转化。
02.沃库画廊首次进入中国市场
沃库画廊是一家拥有将近70年发展历史积淀的国际老牌画廊, 它代理着赵无极、朱德群、让·杜布菲、皮埃尔·苏拉热等现代艺术大师的作品, 这次是它首次在中国市场进行公开亮相。
这个画廊靠着非常丰富的大师级作品资源, 还有很广的国际影响力, 在全球艺术市场里占着重要的位置, 所以这次就把博物馆级别的优秀作品带到了进博会文物艺术品专区。
03.赵无极油画成为核心展品
赵无极(1921-2013)创作的这幅画作, 是在一九六四年到一九七八年期间完成的。画布上有油画颜料。作品名叫《30.10.64–11.04.78》。
它属于这次展览中最受大家关注的一幅作品。画家用了非常放开的手势去画画。画面里的颜色一层盖着一层。他把大自然的那种力量, 变成了一首用抽象方式表达的诗歌。
该幅图画是在一九六四年十月三十日这个时间点上最初开始动笔的, 一直画到了1978年4月11日这一天这才最后收笔结束。
在2018年这一年里, 他的另一幅作品出现在了苏富比这个地方进行拍卖, 并且是以5.1亿港元的这个价格成交的, 这样的结果还刷新了亚洲地区油画类拍品的这一项拍卖纪录, 正是因为有了这次的原件展出这一件事, 所以才引发了收藏界里头的高度关注和重视。
04.朱德群多件代表作同场
沃库画廊这次同时带来了朱德群(1920-2014)的几件代表作品, 这些作品里包括一九八一年的布面油画《无题》, 还包括一九九六年的纸本水墨画《Untitled》, 通过这些画作来集中展示他在艺术方面的探索过程。这种探索的主要特点就是把东方的山水画意境和西方的抽象语言结合在一起。
朱德群这个人, 他是法兰西学院艺术院这个地方的两百多年历史里面, 第一个成为华人终身院士的艺术家, 他和赵无极还有吴冠中这两个人, 是被大家合在一起称为留法三剑客的, 他的那些艺术作品, 被认为是中国和外国之间艺术相互参考和借鉴的一个标志性的典型样本。
05.五年累计交易数据攀升
从第四届开始算, 一直到第八届结束, 在这几届进博会的文物艺术品专区里面, 累计成交的文物艺术品件数是190件, 交易的总额达到了22.5亿元, 那“5件免税”这个政策带来的好处一直都在持续释放, 上海作为文物回流的一个首选通道, 它的地位得到了进一步巩固。
本届展会安排了9家参展机构, 并且设立了将近2200平方米的展区, 再加上赵无极、朱德群这些大师的作品进行了集中展示, 这些都清楚地显示出, 该专区的市场热度还在持续升高, 同时这个行业的影响力也依然在不断地上升。
06.九年沉淀出行业默契
从二零一八年的那一届首展开始, 一路走到二零二六年的第九届, 进博会经过了九年的时间打磨。它把原来只是定个日子开个会这样的一次性邀约, 沉淀成了大家心里都认可的、长期存在的行业规范。
文物艺术品这个专区, 起初只是试探性地尝试一下, 到现在已经变得非常成熟。于是大家就清楚地看到了, 开放是什么样子, 创新是什么样子, 共享又是什么样子, 这些都是实实在在的体现。
在2026年11月5日到10日这段时间里面, 上海将会再一次变成全球的很多艺术资源去对接中国市场的核心地点, 在总共480件的那些一开始就在全球展出的展品中, 艺术这个门类的占比提升了一点点, 这样就证明了一个这样的趋势正在显现出来。
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