把T台直接弄到了稻田里面。这发生在上海宝山的一起非遗时装秀事件, 让关于城乡融合这个原本仅仅存在于概念层面的讨论, 瞬间变成了摆在大家眼前的真实场景。
到底在举办这场活动的时候是不是过分注重了表面的形式而忽略了实实在在的内容, 还有乡村这个地方到底有没有能力去承担高标准的、高品质的时尚类活动的这种疑问, 现在已经成了当下社会热烈讨论和关注的焦点话题。
01.金色稻田里的新中式T台
10月28日这一天, 那个叫做“庄容”的新中式服饰品牌, 把他们一年一次的发布会选择到了宝山地区罗泾镇的花红村这个地方去举办, 他们把那片成熟的稻田当作了天然的展示舞台, 那些沉甸甸的稻谷与华丽的衣服在同一画面里出现, 现场的观看者都非常惊讶地说出了“完全没有想到上海的乡村区域能够举办出这种层次的时尚秀场”这样的大实话, 这件事情的传播影响力远远超出了事先预计的程度。
根据品牌方的解释, “丰”字代表的含义不仅仅是土地的丰收, 同时也是匠心精神的丰收。而“遇”字的含义有两重意思, 它既是指华美服饰与稻田之间的相遇, 也象征着传统元素与当代风格相交融。
这种设计理念一直贯穿在整个发布活动的环节之中。在这样的设置之下, 金色的稻田因此成为了最天然的一个背景板, 而且它的表现力也非常有力。
02.盘金绣针线下的二十年坚守
对于传统服饰文化, 庄容这个人, 他已经扎根在里面整整有二十年的时间了, 他的核心技艺是不动产遗产里边的盘金绣这个玩意儿, 说是一根金线的情况下, 它是需要绕经数十道复杂的工序的, 是一件成衣花费几个月的时间制成的,在发布会上的时候, 那些工匠是在现场演示盘子金绣针法的细节地方的, 观众朋友们是近距离围观这个事情的, 不少人都举起了自己的手机来进行录像学习的这个动作。

把非遗那些展览的环节从室内的展馆挪到室外的田间地头去, 这其实是品牌方搞的一次摸索, 就是想让那些古老的传统手艺能够踏踏实实地融进普通老百姓的日常生活的里面去。
至于那句“不与四时争快, 自有满仓那一天”的话, 在活动的现场被人提到并且被别人拿来当作座右铭引用的次数是最多的, 大家一致认为这是最精彩的那一句话。
03.宝山转型的重新调色
宝山以前是靠钢铁还有港口来见证上海城市建设的这个过程的, 现在正在加速去变成那些引领科技创新的、绿色又低碳的、并且适合人们居住的地方, 这场稻田表演秀打破了外面的人对宝山这个地方有着重工业的老基地这样一个固定的看法, 也就是说工业的这个底子是不需要把它去掉的, 但是是可以重新去调一下颜色的。
主办方强调, 这个城市转型的这件事情, 它不仅仅是说产业的那个更新和空间的改造那么简单的事情, 更重要的是意味着人们的生活方式变得丰富了。然后让大家把艺术、大自然还有乡村重新给联系在一起的这个事情, 就正好就是宝山在进行那个北转型的过程中的一个非常具体的例子了。
04.六业融合探索乡村新可能
借由这次活动的机会, 大家准备去摸索一种新的模式, 这种模式是把农业、文化、旅游、商业、体育以及教育这六个行业融合起来, 让高品质的文化艺术能够持续不断地流向农村地区。在花红村, 那片稻田以前只是用来种粮食的地块, 现在也能够变成一个可以让艺术自由地出现并且慢慢生长出来的地方。
把新中式服饰的发布会直接开到田野里去, 这样做, 其实是打破了一直以来那种传统的时尚活动空间的边界, 同时, 也给宝山那个地方的乡村旅游和文化旅游这两样东西, 加入了一种新的能让人产生想象的文化内容, 还有新的可以去花钱消费的场景, 因此, 行业里面的人普遍把它看作是提升事物等级和规模的一个重要标志性的做法。
05.稻浪与金线的诗意呼应
盘金绣所用的金线它会有自己的光泽, 这种光泽是和秋天的稻田里那一片像波浪一样的金色形成了非常天然的、互相配合的呼应关系, 当新中式的剪裁样式在田间走动着的时候, 田里的稻穗它们会顺着风进行摇曳, 这样子的画面就被大量很多的观众给拍摄下来了并且进行了传播, 然后呢单个发布的短视频它的播放量已经突破了一百万这个数字, 同时这个话题相关的热度是保持了持续上升的状态。

有不少人发表了这样的评论, 他们觉得, 这种强调当地特色的表达方式, 比在那些始终保持固定温度的展厅里更能传达出非物质文化遗产所具有的温度感。
当人们置身于现场, 能够同时闻到稻米的清香与线香的幽香, 并且获得这样的亲身体验时, 那种叫做工匠精神的内涵, 它就从一个原本比较抽象的概念, 变成了一个大家既能够亲手触摸、又能够切实感受到的存在存在于日常生活之中的状态。
06.非遗之花能否持续在田野结果
主办单位方面进行了说明, 他们表示在将来, 他们打算去和更多的设计师进行合作, 并且还要联合那些手工艺人, 以及包括文化创作者在内的一类人, 共同去做事, 其目的是让艺术能够不间断地、持续不断地走进花红村这个地点, 同时还要走进宝山乡村这一片区域里面去, 他们所希望达成并且一直在努力的目标是, 要建立起一个能够长年存在且经常开办的乡村文化空间设施来, 而不是仅仅满足于做成像只有一场表演的这种秀而已。
但是大家心里都有个疑问, 不知道怎么才能把那种“一开始特别热乎、过了很久就冷清了”这样的情况给躲过去, 让那些非遗的技艺在乡村里面真正地扎下根来, 而不是仅仅像一些人那样, 只是来这里打个卡就走人。再说这乡村文旅能不能一直长期坚持下去的问题, 这比办一次时装秀还要难得多。
人们把非物质文化遗产的展示活动安排到了稻田里, 大家觉得这是锦上添花, 还是说这就是另起炉灶。欢迎大家在评论区把自己的想法说出来, 通过点赞和分享, 让更多的人看到这个发生在金色的田野上面的对话。

