一幅原来飘零在海外的《药师佛佛会图》被大家一点一点地临摹龙南市就业服务平台, 然后弄回了国内, 这算不算又一种把文物带回家的办法? 中国艺术研究院工笔画院花了整整两年的时间, 才把这些临摹的成果做出来, 最近这些成果公开拿出来展示, 因此引起了学术圈里面的人们对“摹”这个行为到底有什么价值的新一轮的讨论。
01.两年工笔还原一幅海外佛画
2024年, 也就是从这一年开始起, 中国艺术研究院工笔画院启动了关于《药师佛佛会图》的临摹项目, 整个团队耗费了两年的时间, 最终完成了该画作的全面复制工作。
临摹团队拿着海外的原图当作参照物, 一笔一笔地进行还原工作, 这个还原工作里面包含了色彩的搭配还有线条的勾勒, 到了2026年10月的时候, 最终的成果已经在院方那边的展厅里正式地公开展出了。
02.临摹何以成为文物回家新路径
这件佛画的本来样子, 很长时间都保存在海外的某个机构里。现在要是想把原件送回来, 会碰到法律方面的障碍, 同时还会遇到怎么保存这个问题的双重困难。
高保真的临摹本, 现在进了国内, 公开展出的时候, 大家能够靠的特别近去欣赏, 这个情况算是在某个程度上弥补了原作没有办法回归的这种缺憾。
03.从兰亭序到敦煌卷子 摹是得法之一途
《兰亭序》的真迹, 是跟着唐太宗一起, 被当作陪葬品埋进了昭陵里头。咱们现在能看到的所谓的“兰亭”, 全都是唐代人的摹本。那位书法圣人的那股子气韵和风采, 就全靠这些摹本给留下来了。
敦煌藏经洞里的经卷流散到各个国家后, 中国的学者去了很多地方, 进行了影写和抄录, 用纸质副本留住了随时可能毁损的珍贵文本。
04.传移模写是研习的根基
南朝齐代的谢赫, 写了一本叫《古画品录》的书。他在里面提到了六法。他把传移模写排在了最后一位。虽然排在最后, 但是到了实际操作层面的时候, 这个技能是不可以替代的。它是绘画的基本功。
张大千在敦煌这个地方停留了三年, 他在面壁的过程中画了一百多幅临摹壁画, 然后依据这些情况写成了《谈敦煌壁画》这本书, 把那魏朝和唐朝人物画的来源和流派梳理清楚了。
05.摹本让千年审美走进寻常日子
《清明上河图》的摹本在千百年来一直都在不断地传抄, 人们从来没有间断过, 后人就是通过这个方法, 弄清楚了宋代的街头巷尾经济到底是在怎么个运作法子。
当那些临摹的样本被搬进教室, 也被挂到展览厅里面之后, 一般的看客人群, 就可以和几百年之前的美感和意境, 过上朝夕相伴的日子, 于是那条文化的脉络, 就这样不停地延续下去了一直到现在。
06.展陈之外 摹本还有多少可能
这次拿出来的《药师佛佛会图》临摹本, 以后要收进院里的数字档案去。研究的人需要调出来进行比对的时候, 就会方便多了。
现在大家是一边临摹, 一边用数字扫描的方式来做这两件事, 这么干的话, 是不是有可能让那些流失到海外的书画作品, 通过复制品回到国内的方式来, 重新出现在大众的视线里? 欢迎大家在下面评论区说说你自己的看法, 如果你觉得这个内容还有点用的话, 请点赞并且转发一下。
